《朗读者》作为一档定位为文化情感类的电视节目，其中的情感表达是节目致胜的关键要素。但明确将文化和情感结合为一体作为节目定位的，《朗读者》是全国首档，并且是在主流平台播出。这种灵活多样性不仅增加了节目自身的特色，还吸引了观众的注意力，展现嘉宾的真实情感，使节目区别于一般的朗读行为。这种节目流程设置，除了给节目增添特色之外，还能感染观众，达到以情感人的目的。
核心阅读：《朗读者》是2017年中央电视台推出的自主创新研发的一档大型文化情感类节目。节目邀请各行业领域内有影响力的嘉宾进行朗读，以“访谈 朗读 轻解析”的模式，让观众看到朗读的魅力，感受文字的力量，进而体会朗读背后的情感。本文尝试从节目的模式创新出发，探索分析《朗读者》的情感表现，以期为同类节目的发展提供借鉴。
《朗读者》作为一档定位为文化情感类的电视节目，其中的情感表达是节目致胜的关键要素。从已经播出的第一季共十二期节目分析来看，节目以“朗读”为载体，在节目模式上运用了“访谈 朗读 轻解析”的融合传播策略，向受众传递了敞开心扉的“真诚”，这种真诚也成为节目开启人们心灵之门的一把钥匙。
一、节目的模式创新
1.全新的节目定位
在当前的荧屏中，无论是文化类节目，还是情感类节目，都不乏成功之作。但明确将文化和情感结合为一体作为节目定位的，《朗读者》是全国首档，并且是在主流平台播出。在消费娱乐充斥荧屏的环境下，这种定位难能可贵，这类节目也因而成为稀缺资源。“朗读者”可以拆解为“朗读”和“者”，前者是一种动作和行为，后者则是朗读的主体①。节目把两者充分结合，通过深入挖掘朗读嘉宾背后的故事，道出朗读者为什么朗读、为谁朗读，然后在具有仪式感的舞台下，用“朗读”这样一种行为方式，呈现给观众。除此之外，节目还借鉴了文化类节目的通常做法，邀请著名的文化学者对朗读的文本进行轻度解析，让观众进一步理解朗读文本的创作背景和内涵意义，从而使一些“高冷”的文学作品走向大众，让节目更加平民化。
2.节目模式的探索
近年来，我国电视节目的同质化非常严重，各种娱乐节目中都是“小鲜肉”当道，观众已开始出现审美疲劳。当《朗读者》这档文化综艺节目以清新、沉静和优雅的方式在荧屏打开，立即吸引了观众的眼球。
这档节目在模式上的创新体现在两个方面：一是把“朗读”与“访谈”相结合，延续了从前谈话类电视节目的叙述模式，但后面又通过“朗读”这一载体，让访谈与谈话内容的主题进一步得到升华；其二，在互联网的海量信息时代，《朗读者》在模式上努力扩大一档有时限的电视节目收看与传播的外延感，如在全国多地设置朗读亭，并把那些朗读的碎片剪辑在成片中。这些模式上的思考和实践，也突破了原有电视文艺、电视综艺和电视文化类节目的一种“宏观”氛围。
3.灵活的节目流程
《朗读者》节目的主体框架是固定的，包括访谈、朗读、解析等，但具体到每一期节目，其形式又是变化的。每一期节目都有一个主题词，先是主持人阐述对主题词的理解和感悟，然后切入“线下”朗读亭的精选片段，在介绍嘉宾正式朗读前让观众提前进入本期节目设置的情感语境。而接下来的访谈与朗读的顺序没有固定化，可以先访谈后朗读，也可以先朗读后访谈；朗读的内容可以是经典名著、名家散文，也可以是书信、诗歌和唱词等；朗读的形式更是多样化，有用京剧的韵白来朗读，也有用音乐剧与朗读相结合的形式来朗读等。这种灵活多样性不仅增加了节目自身的特色，还吸引了观众的注意力，展现嘉宾的真实情感，使节目区别于一般的朗读行为。在每期节目的最后，都会有一位特殊的嘉宾，将本期节目的情感宣泄推向高潮。这种节目流程设置，除了给节目增添特色之外，还能感染观众，达到以情感人的目的。
二、节目的情感表现
1.文本隐含的情感
《朗读者》的每期节目都会围绕一个主题词展开，从第一期的“遇见”到第二期的“陪伴”，以及后面几期的“选择”“礼物”“第一次”“告别”等。每一位嘉宾都会围绕着主题词来讲述自己的故事，传递情感。
“礼物”是第四期节目的主题词，这期节目的最后一位嘉宾是一位再也不可能来到现场的特殊嘉宾。他是我国的一位金融教育家，清华大学经济管理学院原副院长赵家和教授。主持人董卿在节目中介绍道：“赵家和教授从2006年起就以‘一位清华退休老教授’为署名开始为西部贫困地区的孩子们捐款，2009年当他得知自己已是肺癌晚期的时候，更做出了一个让人震惊的决定，他决定要捐出自己毕生的积蓄1500万元”，虽然赵家和教授去世已有五年，但是很多贫困的学生因为他的“兴华青少年助学基金”的捐助顺利完成了学业②。董卿在节目开始就说道：“他所播种下的一颗善的种子，是留给这个世界所有孩子的最好的一份礼物。”在节目中一些受赵教授捐助的学生也来到了现场，他们很多都是北京大学、中国人民大学的学生，同样，他们优异的成绩也是回报给赵家和教授最好的礼物。所以，当他们把诗人汪国真的《让我怎样感谢你》献给赵家和教授时，现场的很多观众不禁潸然泪下。
第五期节目的主题词是“第一次”，在这期节目中，我们看到了第一次当导演的王学圻、世界排名第一的90后围棋选手柯洁、电视剧《西游记》的总作曲许镜清老师、第一次和女儿合作拍电影的作家刘震云、京剧演员王佩瑜、航天英雄杨利伟。演员王学圻回忆并用生动的语言讲述了自己20多年前第一次当导演时的情景，当时他导演《太阳鸟》经费和经验都不足，剧组最后精简到只有三个人——他和投资人还有一个剪辑员，一部拍了两个多月的片子竟剪辑了好几年，听似幽默的语言却让观众感受到“第一次”尝试的不容易和成功之后的喜悦。最后，王学圻把《平凡的世界》中的选段送给《太阳鸟》剧组。节目嘉宾朗读的文本本身就已经含有了一定的情感因素，这些优美、充满着真挚情感的文本既传播了文化，同时又为节目的情感表现奠定了一个良好的基础。
2.访谈背后的情感
节目主体采用访谈和朗读的方式，访谈的目的就是挖掘嘉宾朗读背后的故事和情感。如第十二期中国女排总教练郎平的朗读，主持人董卿在简短介绍后，便开始了对郎平的访谈。从郎平因伤手术，谈到是否担任女排教练的慎重思考，再谈到里约奥运会女排获得冠军的喜悦，女排训练的辛苦和枯燥乏味，以及1984年郎平获得冠军时写的书信等，对郎平的排球人生作了一个总体回顾。节目还重温了里约奥运会女排夺冠时激动人心的时刻，现场有不少观众看完后再次激动地流下了眼泪。女排姑娘们更是提前做了准备，朗读了流沙河的《理想》，献给郎平指导和女排前辈们。在这一层一层的情感铺垫过后，当郎平朗读丹麦作家勃兰兑斯的《人生》时，观众就能感受到郎平朗读的力量，从郎平的朗读中感受到郎平奋斗拼搏的青春和充满激情活力的人生。作为本期节目的重要朗读嘉宾，郎平的朗读将本期的主题词“青春”升华到一个更高的层次。不管是先访谈还是先朗读，访谈的最终目的都是为表现和加深朗读者的情感而服务。访谈的时间长，所做的情感铺垫就越深，也就更容易让观众沉浸到朗读情感的氛围，从而感染观众，使观众在内心产生共鸣。
3.视听强化的情感
节目中的视听语言对节目的情感表现也起到了重要的强化作用。在读图时代，如何让看似没有温度的文字，激发观众的兴趣，感受文字里的情感，《朗读者》做出了一个很好的示范。
首先是视觉语言。节目嘉宾在朗读时，舞台背景屏幕会出现与朗读文本所对应的场景画面。如第二期饲养员林兆铭朗读梭罗的《瓦尔登湖》时，背景屏幕呈现有鸟类飞过的蓝色湖畔，将瓦尔登湖畔的意境用视觉形式表现出来；第三期演员王千源朗读海明威的《老人与海》时，背景屏幕呈现的是无边无际的大海，海浪拍打着海中的一艘小木船。这些背景屏幕所呈现的视觉内容，在帮助观众理解朗读文本和感受朗读文本意境的同时，也在引导观众进人嘉宾的朗读世界里，感受嘉宾朗读的情感。在嘉宾朗读的同时，节目播出画面还会配以仿真的书籍和信笺，展现朗读文本的文字内容，这样可以解决由于朗读者的发音、朗读文本的深度所引起的观众理解困难的问题。
其次是声音语言。节目邀请著名的钢琴演奏家，如李云迪等，为每一位嘉宾的朗读伴奏，烘托朗读的情感氛围。嘉宾访谈环节也会有相应情绪和节奏的背景音乐。在每一期节目结束后，节目都会邀请歌唱家现场演唱一首与本期主题相关的歌曲，对本期节目表达的主题情感进行一个回顾，再一次触动观众的内心。（祁 洋：浙江广电集团新蓝网）
