回到美国的家中，他于1970年随家人搬到长岛，不久迪塞恩扎就接触到了纽约市激动人心的艺术景象。迪塞恩扎的正式培训包括曼哈顿视觉艺术学院，在那里他获得了奖学金和美术学士学位。迪塞恩扎对这部电影的精彩演绎，成为当年戛纳电影节的大奖得主，成为纽约市各地广受欢迎、人人都能看到的海报。有一天，他望着窗外令人叹为观止的景色和意大利邻居富于表现力的面孔，意识到自己一直想成为一名优秀的艺术家，尤其是一名油画家。
Ron Di Scenza
关于画家
罗恩·迪塞恩扎（Ron Di Scenza）的画作对人性的深刻理解表现在人物的面部表情和肢体语言上，很像西班牙画家迭戈·维拉斯克斯（Diego Velasquez）和他对生活的报道能力，正如美国画家约翰·辛格·谢尔盖（John Singer Sergeant）回忆的那样。特别令人兴奋的是，迪塞恩扎的细节现实主义与佛兰芒画家约翰内斯·弗米尔（Johannes Vermeer）不相上下，而他作品的深情却让人想起意大利艺术家米开朗基罗·卡拉瓦乔（Michelangelo Caravaggio）。
在21世纪继承这些强大的绘画传统，是迪塞恩扎将早年塑造他的经典作品与当今现代快节奏世界联系起来的方式。他对人类跨越几个世纪、始终相关的普遍特征很感兴趣。
“当我画画的时候，我试着继续之前的伟大大师的画法，”迪塞恩扎解释说同时，我试图通过我所画的人的独特精神来创造当下的直接性。从一个更大的角度来看，我认为今天的人们需要一些东西去相信，去认识。他们尊重技能，追求质量。”
1954年出生于俄亥俄州，迪塞恩扎的母亲带他去了罗马，在那里米开朗基罗·布昂纳罗蒂的西斯廷天花板说服他成为一名画家。他回忆起在意大利度过的许多田园诗般的夏天，周围环绕着他的姐姐、表亲和充满活力的自然景观。回到美国的家中，他于1970年随家人搬到长岛，不久迪塞恩扎就接触到了纽约市激动人心的艺术景象。
迪塞恩扎的正式培训包括曼哈顿视觉艺术学院，在那里他获得了奖学金和美术学士学位。毕业后，他在20岁时成为了学校最优秀的讲师，同时他也开始了一项持续20年的插画生涯。
1978年，意大利新现实主义电影导演埃尔曼诺·奥尔米（Ermanno Olmi）委托制作了一张海报，这给了迪塞恩扎很大的突破。为了获得灵感，这位年轻的插画家一开始并不认识导演，在一家他已经对公众关闭了一个下午的纽约剧院里，私下向迪辛扎展示了他的杰作《木屐树》。迪塞恩扎对这部电影的精彩演绎，成为当年戛纳电影节的大奖得主，成为纽约市各地广受欢迎、人人都能看到的海报。
很快迪塞恩扎就在切尔西的阁楼里享受着波希米亚式的生活方式，并在纽约的活力下茁壮成长。此后的许多年里，这座城市推动了他作为插画家的商业工作。迪塞恩扎真正的使命直到1995年才到来，然而，当他41岁的时候，他正在他的父母在意大利的家乡度假，那里是他最初的灵感来源。有一天，他望着窗外令人叹为观止的景色和意大利邻居富于表现力的面孔，意识到自己一直想成为一名优秀的艺术家，尤其是一名油画家。”我毫不怀疑。“我知道我已经找到了自己的命运，我决定留下来，”迪塞恩扎回忆道。
“意大利的金光和暖色在世界其他任何地方都找不到，”他继续说这个国家是一个自然的调色板锡耶纳，棕色，赭色和温暖的绿色和蓝色。从大地到人们的肤色，从古老的石头建筑到意大利的空气，都沐浴在温暖的阳光中。”
今天迪塞恩扎和他的妻子玛丽亚住在一起，他在意大利遇到了玛丽亚，他们的小儿子在意大利的莫里斯地区。他一天在工作室工作十二小时。他的过程从最初的绘画转移到画布开始，他“从黑暗到光明”的工作。一旦迪塞恩扎建立了他的单色设计，他增加了颜色。
“我的颜色有些是不透明的，有些是由几层色料组成的，”他断言光线从色面上反射出来，增加了生命和发光。”迪塞恩扎经常从模特和他自己的照片中定位他的人物，并在背景中运用他对风景的想象。他的天空和建筑都是用记忆中的fìgreat details完成的，这是他小时候发展起来的一项技能。
迪塞恩扎的作品大胆而精确，他使用纹理超细的线条画布来产生极其光滑的表面。戏剧性的灯光是他作品的一个关键属性，他要么创造出他想要的光的效果，要么在大自然中找到主题。”我早期的影响之一，伦勃朗，用蜡烛描绘他喜怒无常的形象，维米尔经常画一个女人坐在一个黑暗的房间里，旁边有一扇明亮的窗户。“你不能把窗户弄坏，”他笑着说。“我看到我的作品朝着让我的主题变得更加感性的方向发展，当你第一次遇见一个人却感觉自己已经认识多年时，你就会产生这种感觉，”迪塞恩扎总结道我正试着和那个想法联系起来。创造一种熟悉的精神情感。
（注：转自网络艺术家原文，由网络和人工翻译为中文）
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